大批的攻讦者把文学作品视为学术研讨的工具，而未将其视为艺术品，做的是尺度化的学术消费，而不是艺术观赏。这类攻讦文章在躲避攻讦者客观感触感染的同时，稀有具有文学性的表达，减弱了文章的审美属性，使攻讦文章损失了传染力和应有的魅力。今朝存在着大批对文学攻讦不满的声音，与此不无干系。

　　在详细的文学攻讦中，他理论了本人的认知。好比在会商沈从文的作品时，他将废名和沈从文比照，指出废名的创作意在制作一种超脱的意境，而沈从文则经由过程表示一段详细的性命，表示对美的崇敬。他又将沈从文和司汤达与乔治·桑比照，盘货沈从文创作不嗜会商和阐发，专注于诗意抒怀的特性。

　　究竟上，如许的担心早就存在。刘勰在《文心雕龙》的《知音》篇中，就枚举了文学攻讦者在攻讦过程当中碰到的成绩，包罗“贵远贱近，贵古贱今；文人相轻，崇己抑人；信伪迷真，学不逮文；知多偏好，人莫能圆”。即攻讦者客观的好恶和认知的范围对攻讦的有用性发生的影响。攻讦文章要凸显攻讦者个别的文学感触感染，又要警觉小我私家认知的范围影响攻讦的功效与公平，这看起来是一个难明的成绩。但刘勰在提出成绩的同时，也给出理解决成绩的计划。他指出，处置文学攻讦的人需求“凡操千曲然后晓声，观千剑然后识器”。即文学攻讦应以博观和比力来改正个别认知的偏狭。刘勰对攻讦者的请求在明天仍旧有用。公道的文学攻讦，该当是成立在普遍的比力之上的，缺少比力的攻讦结论难以让人服气。

　　陆机的《文赋》以赋论诗文，用精美的言语和奇妙的比方总结文学创作的普通纪律，以奇妙的体裁情势表达精到的文学创见。司空图的《二十四诗品》，用二十四首四言诗来归纳综合二十四种诗歌气势派头和意境范例，其讲究的分类和精巧的表达，让读者惊奇于作者的才调。到了杜甫的《戏为六绝句》，以七言绝句的情势臧否人物，批驳诗歌，答复了唐诗开展中一系列严重实际成绩，使文学攻讦言语的工致、简省与精致到达了新的高度。李白的《古风·风雅久不作》、戴复古的《论诗十绝》、元好问的《论诗三十首》是对这一头绪的延长，颠末历代文人的传承，“以诗论诗”成为中国古典文学攻讦的巨大传统。

　　在这本书中，他回绝用观点框定和归纳综合本人对文学的认知，而是用活泼精巧的比方来形貌和表示艺术的征象与纪律，把构想比作闪电美文精选文，把灵感比作初恋，把作家喷薄而出的创作才情比作雪崩，把让人如痴如醉的情诗比作巫术。他使用活泼而富有魅力的文句，来表达本人的浏览体验和审美感触感染，形貌本人在与文学遭受过程当中实在的感情波涛与性命体验。

　　汗青上那些出色的作品就是他评价作品的标尺，他在历代文学典范的河道中筛取与攻讦工具可比力的范本，经由过程普遍而深化的比力，印证本人的判定，他将中国古典的印象式攻讦和近代实证主义思惟相分离，缔造出极具小我私家气势派头的美文攻讦，在中国当代文学攻讦史上，留下了浓墨重彩的一笔，至今让人追想和回味。

　　王尔德在《作为艺术家的攻讦家》中以为，攻讦家同时也是艺术家，攻讦之于创作，有其自力性，攻讦的目标其实不在于提醒作家的企图，创尴尬刁难于攻讦来讲，是质料，就像视觉天下和感情天下是创作的质料一样，攻讦在作品的根底长进行缔造，攻讦自己就是一种艺术。他夸大，文学攻讦应具有缔造性和本性，最高条理攻讦的本质，是“一小我私家的小我私家魂灵的记载”。帕乌斯托夫斯基是王尔德文学攻讦思惟的理论者，他曾写过一系列关于作家回想片断和糊口轶事的散文，结集《文学肖像》，关于王尔德的笔墨是此中的第一篇，足见王尔德在其心中的职位。

　　关于帕乌斯托夫斯基，人们更熟习的是他出书于1955年的《金蔷薇》，在书中他总结了作家自己的创作经历，研讨了很多出名作家的创作举动，讨论了创作过程当中的一系列成绩，这是一部有关创作经历的札记，也是文学攻讦的结集。

　　固然，这类充盈着个别审美感悟的印象式文学攻讦本身也存在成绩。文学批评家南帆在文章《学院派攻讦又有甚么错》中，曾对其提出过质疑：“‘学院派’确实看不上天花乱坠的印象主义攻讦。二两烧酒，一点才思美文精选文，三钱设想美文精选文，增加些许忧伤的心情大概地痞般的声调，这类配方炮制出来的文学攻讦不外是一些旋生旋灭的即兴之论。科学主义云云昌隆的时期，未经论证的常识不配获得充足的尊敬。”南帆要阐明的是，相对学院派攻讦的实际认识和汗青感，印象主义所凭仗的个别经历其实不牢靠，难能对作品停止理性的判定。

　　在他的攻讦理论中，作品只是他表达艺术觉得的由头，他真正要向读者表示的是“魂灵在佳构之间的奇遇”群众日报时文精选。他不重逻辑阐发，正视直觉感悟，用意味和比方触发和表示印象，灵敏而机警，用本人的性命体验感悟作品，碰撞出共同的审美经历。

　　究竟上，中国的文学攻讦有着更加长久的美文传统。精巧的攻讦诗文下，流淌着作者丰沛的性命生机和共同的艺术感触感染力。

　　他评价普里什文的散文：“普里什文的语汇像怒放的花朵普通闪烁着艳丽的光芒。它们时而像百草普通簌簌细雨，时而像清泉普通淙淙流淌，时而像小鸟普通啁啾啼啭，时而像最后的冰块那样叮看成响，最初，它们如同星空的繁星，排成不迟不疾的行列，徐徐地印入我们的脑海。”

　　当下的文学攻讦，被理性的、思辩的、论证式的笔墨所占有。面临这类情况，人们开端思念布满本性、满载兴旺性命生机的率真表达。关于布满个别审美感触感染的文学攻讦，西方的实际家和攻讦家供给了主要的参照。西方近代以来，在本性束缚思潮的影响下，攻讦家们主意攻讦离开创作的附属职位。从狄德罗到史勒格尔，再到圣·佩韦和王尔德，纷繁对峙攻讦相对创作的自力性、缔造性和艺术性。

　　李健吾的文学攻讦具有明显的比力认识。他在《咀华集》中指出：“所谓魂灵的冒险者是，他不单单在经历，并且要综合本人一切的察看和领会，来审定一部作品和作者的秘密干系。他不应当尽用他本人来注释，由于本人不是最牢靠的标准；最牢靠的标准，在对照人类以往一切的佳构，用作者来注释他的生产。”在他看来群众日报时文精选，纯真依靠攻讦者本身的印象和觉得停止文学攻讦是不牢靠的，只要与以往的佳构停止普遍而充实的比力，才气给作品精确的定位。

　　他的攻讦文章有着这个时期稀缺的个别化的审美感悟，因实在在而老实的表达，以是具有充实的感化力和压服力。他的文章启示读者的妙悟，指导读者的浏览，像贝阿德丽采指导但丁一样，率领读者在文学的天下中遨游，只报告印象，不妄下结论，指导读者生发属于个别的浏览感触感染，他的文学攻讦在中国当代文坛标新立异，在明天仍然是一个共同的存在。浏览如许的文章就像浏览一篇漂亮的散文，在得到实际启示的同时，可让人得到艺术的享用。

　　好比在批评《边城》时，他用大段的笔墨议论对文学攻讦的了解，对作者的理解之于文学攻讦的意义，小说家与艺术家的区分等内容，仿佛与文章的主题干系不大，看似闲笔，但这些内容实践是他在评价作品之前，论述本人的攻讦看法，在阐发息争读作品之前，让读者理解攻讦家。

　　好比他评价叶紫的小说：“叶紫的小说一直似乎一棵烧焦了的幼树，没有《存亡场》行文的情致，没有《一千八百担》言语的活泼，不见任何丰盈的姿势，但是矗立在大野，暴露棱棱的主干，那给人健壮的觉得，那不幸而遭电击的暮春的幼树。它所意味的，这里甚么也不见，只见灾难，和灾难之余的向上的意志。”

　　他的批评笔墨是新鲜的、活泼的，布满了个别性命感触感染。他形象地形貌文学带给贰心灵的安慰与震惊，表示了作为一个攻讦家的灵活和热诚。他将老兵让·夏米从金饰作坊的灰尘里筛取金子做金蔷薇的故事，比方作家从糊口的点滴中积聚艺术觉得的历程；用作家穆尔塔图揭发荷兰当局和贩子对爪哇群众奴役的古迹，阐明作家对发扬公理的任务。

　　及至当代，李健吾担当了如许的传统。他洒脱自若的美文攻讦气势派头，于社会功利目标以外，重视表达小我私家的浏览印象和感悟，其明显的主体认识使他的攻讦笔墨具有共同的艺术魅力。他以随和对等的话语姿势停止游离的报告，枝蔓丛生，常常小题大作，恰似与老友闲谈，自由而沉着群众日报时文精选。

　　文学批评家吴义勤已经指出，明天的文学攻讦家，经常把本人装扮成大众的攻讦家，疏忽或袒护了本人作为一个读者的实在文学感触感染。他指出了当下文学攻讦存在的主要成绩：作为文学攻讦主体的“我”的隐退。

　　他描述浏览亚历山大·格林作品时的感触感染：“突然间，我感应一阵难以言说的烦闷，郁郁地神驰着灼灼生光的南风、海水淡淡的咸味，神驰着利斯，神驰着它酷热的卷曲美文精选文、女人似火普通的眼睛、残留着红色贝壳的金灿灿的粗拙的岩石，和缓慢地飞向湛蓝的太空的玫瑰红的云烟。”

　　20世纪90年月以来，“学院攻讦”的鼓起和对“常识份子岗亭认识”的夸大，使文学攻讦走进学院，进退学术消费的系统当中，得以充实的学术化和标准化。为了凸显文学攻讦的客观性与学术性美文精选文，攻讦者遍及勤奋淡化作为攻讦主体的“我”，使攻讦看起来肃静严厉稳健、松散客观，却消弭了攻讦者的脾气与气势派头，弱化了攻讦的热情与矛头。学术论文式的攻讦文章布满了各类实际和正文，气势派头却千篇一概，读起来像在听板起脸的学究放言高论，仿佛说的并非文学和艺术。

　　《金蔷薇》布满了明丽灿烂的言语，精神焕发的形貌，和动人的情节，让人遗忘了这是文学攻讦群众日报时文精选，而以为其是美文大概小说。他用文学的言语和情势议论文学，突破了文学攻讦和文学作品的界线，使文学攻讦成为艺术。