摄影从来不是技术活。你可以花3天时间掌握技术，但若没有审美的积累与培养，30年可能都不会拍到好照片。

　　开工第一天，小编推荐10本小众杂志，相信它们从选题到设计，再到图片的选择，都会令你耳目一新，为你新一年的拍摄提供些许启发。

　　《Wallpaper*》杂志被称为设计界的圣经，是全球最具影响力的设计生活杂志品牌。经过多年革新，这本杂志已改版成为一本集室内设计、工业设计、建筑、旅游等更全面的时尚品位杂志，囊括世界的建筑、室内装璜、高级厨房厨具、美食甚至时装等。在纸媒士气低落的当下，仍然保持着每期超过4万份的发行量。

　　这样一本神奇的杂志，终于在2017年11月份，进入了中国，取名为《Wallpaper*卷宗》。《Wallpaper*卷宗》在中国市场以双月发行，单月20号出版，售价为50元。第一本创刊号采用了双封面，分别为置身北京松美术馆中的超模刘雯以及Jonathan Anderson设计的Loewe皮革面料拼贴图案。

　　《Wallpaper*卷宗》，融入了许多中国风的元素，拍摄手法上，大量采用了中国山水画中的留白、虚实、疏密、框架、开合以及均衡等构图，似乎打算将中国传统文化进行到底，而且也没有像其他引进的杂志一样产生水土不服的现象。小编印象最深的是少林寺和西双版纳两期，分别由超模何穗和超模雎晓雯担任模特，可以说非常有质感和韵味了。喜欢中国传文化的摄影师，强烈推荐！

　　《Numero》是从巴黎起步的新法式时尚杂志，从图片质量、版面设计到摄影概念，处处都渗透着法国人自由优雅的气息。初次看到，就令人非常令人惊艳。杂志整体排版设计以页码数字为中心，坚持了简约清晰的独特美学风格。全球化的设计视野，预示着先锋的时尚风向标。

　　中国版名为《大都市Numéro》，创刊于2010年，每期都集合了许多艺术、展览的资讯以及文化评论。无论是法国版还是中国版，对于拍摄时尚的商业摄影师来说，都具有非常重要的参考价值。小编看的最多的还属Numéro《法国版》，对拍摄思维的训练非常有帮助。

　　《W》是的时尚杂志，与《VOGUE》、《VANITYFAIR》、《GQ》同门，吏属于美国康泰纳仕集团。一直以出色的摄影享有极高声誉，其超大版面的版式也使其能够更适合体现其时尚界的内容及图片优秀作文100篇。但因为广告收入太少，可能即将面临停刊，可以去淘宝买历年的买电子版。

　　除了《W》美国版，《W》韩国版也是我最常看的，基本上韩国当红组合、小鲜肉、小姐姐都会在上面出现，而且拍摄质量相当高。

　　《Nylon》是一本以流行文化和时装为主题的美国杂志。内容包含时尚散文选段、音乐、美妆、派对等，可以说涵盖了时髦年轻人想要了解的方方面面。名称“Nylon”来自纽约和伦敦两个城市的英文名称（NewYork +London）。主要读者群瞄准20岁至35岁的年轻人。

　　《Nylon》美国纸质版已于2017年停刊，并完全转向了数字化平台的建设。但这似乎并不影响它在年轻读者心目中的地位，那些喜欢《Nylon》的女孩儿们，被称作是 Nylon Girls，独立、有主见是她们独特的标签。这一定义也从美国带向了亚洲，并迅速俘获了大批读者。《Nylon》日本版被认为是最得“Nylon”精髓，甚至在排版和摄影风格上更胜一筹的版本。

　　在《Nylon》美国版停刊的同年，《Nylon 尼龙》中国版公开创刊号封面，易烊千玺成为首封人物。未来，《Nylon》中国版会以月刊形式发行，音乐、摄影、时尚、美妆、校园都会是这本杂志所关注的点。在如今这个流量当道、小鲜肉小姐姐盛行的年代，了解下年轻人的世界，还是有助于年轻的心态的。

　　目前最值得关注的要数《032c》这本来自柏林的异端杂志，创刊十几年来它一直都是独特的文化风向标。杂志总部位于柏林野兽派 St Agnes 教堂改造的建筑中，由 Maria 和 Joerg Koch 这对夫妻运营散文选段。杂志从欧陆文化观点探讨当代时尚设计、生活美学、政经议题，诗意的视觉风格具有一种文学性。

　　《032c》对于文化的包罗万象无疑是先锋之举，如果说主流或商业性质大刊在内容导向上，「被动」地引发读者对当下时代文化、产生共鸣，《032c》则在「主动」创造一种文化及。

　　《KINFOLK》应该是最网红的独立杂志，曾被国外媒体人形容为来自独立杂志的一声呐喊。创立于美国波特兰，是季刊杂志，风格上非常极简主义，有浓浓的性冷淡味道。

　　作为生活方式类杂志，《KINFOLK》一直在强调“慢生活”，涉及到美食、旅行、设计等方面。除了内容本身，杂志所坚持的美学风格也影响了一大批人，例如大量留白的版面设计，以及8.25号字体和单栏文字排版方式。《KINFOLK》的价值远超过杂志品牌，他们不仅提供生活方式内容，还提供机会让读者体验某种生活方式，算得上是真正的生活美学倡导者。

　　《KINFOLK》总部给中国版开放了部分原创权限，在英文内容基础上做些和当地文化更为贴切的内容。中国版的编辑部立马动用了中国媒体人把杂志做死的传统智慧，将易烊千玺搬上了特别版封面，使得杂志连同它本身的仙气被疯狂的粉丝一扫而空。

　　《Cereal》是英国的一本小众杂志，同《KINFOLK》一样，风格偏向于高逼格的性冷淡风，但《Cereal》的版面设计会让人觉得非常舒服，封面图片都非常简单，比如一片叶子、一排麦子，或者一片森林。因而常被博主们用来当作摄影道具。

　　内容上，按城市来介绍各地的人、物与去处，以非常清新自然的视觉方式呈现，可以理解为特别有自己个性的旅行指南。其网络版的城市生活指南亦集中了欧洲、美国等城市的诸多资讯。

　　《Cereal》现在也出了中文版，名叫《谷物》，排版风格延续了英文版，内容上和原版保持一致，并删去了广告部分，以系列丛书的形式出版，在书店都可以购买到。

　　如果你是美食静物摄影师，强烈推荐《The Gourmand》。创刊于伦敦，半年刊，是一本艺术化的美食文化杂志。它不同于其他的美食杂志，总是餐厅推荐、各主厨采访之类的常规做法，而是用艺术的视觉将美食、摄影、创意和当代艺术相融合。

　　很难想象一本美食杂志能被贴上当代艺术的标签。它用美食串起一条故事长线，把小野洋子、John Cage、大仲马等艺术家的饮食口味研究置于纸本之上；也在杂志里形容食物已经取代了，它可以让你流着口水殷切期待、纵情享受到最后一口。《The Gourmand》这本创立于“黑暗料理”之都伦敦的美食杂志，却一跃成为了全球独立杂志的佼佼者。同时获得了2015年最佳独立杂志的奖项。

　　《The Gourmand》的口味非常刁钻，你看不到成章的美食摄影作品，更没有逻辑调理分明的菜谱。它所讲述的是一个城市，一个国家，甚至一个时代正在被美食默默影响的文化现象，它们的故事中，夹杂着各种社会热点，有意无意的性挑逗，和一股浓烈的英式冷幽默气质。

　　《The Plant》（原名《The Plant Journal》）是一本大众植物杂志，有高清的彩色图片优秀作文100篇，内容围绕植物但结合文化，扩展到园艺、设计、艺术、烹饪等方面。杂志读来非常轻松优秀作文100篇，也可以使人开阔眼光，大部分人都能从中找到自己的兴趣点。

　　他们每年出版 2 本，目前国内不少书店都有引进，也是知名度最广的一本。高清的植物的图片看起来特别过瘾。它照片里的故事感，像电影，娓娓道来。

　　“所有的杂志，早晚都会被丢到厕所。”创刊人Maurizio Cattelan这样解释杂志名称的由来。Maurizio Cattelan是意大利当代艺术家，他和摄影师Pierpaolo Ferrari 于2010年创立了《Toiletpaper》。杂志的内容如他的名字“厕纸”一样诙谐有趣，整本杂志完全没有文字和广告，通篇只有前卫与趣味兼具的超现实风格创意影像。

　　翻开杂志，缤纷的色彩、怪诞的视觉、不落俗套的排版散文选段、稀奇古怪的物件胡乱混搭，诸如汉堡里面夹着青蛙或洒满一身的意大利面，无不令人联想到风格强烈的 Maurizio Cattelan 的作品，这些 Tableau Vivant 般的摄影作品，展现出当代人们对影像一种恋物般的狂热。虽说这是一本杂志，但他更像是一本艺术家之书，如 PARKETT 一样以艺术家的美感引领时尚。