“不必摧毁这个大城市的建筑物，不必杀害这个大城市中任何一个居民，甚至表面看来，这个大城市和以前完全一样，但是只要令这个大城市原来的优点消失，就可以令这个大城市毁灭、死亡。”

　　他与金庸、黄霑、蔡澜并称为“香港四大才子”，凭借“卫斯理”系列、“原振侠”系列成为科幻先锋，却也因作品硬伤与轻薄硬科幻之语，留下许多非议。

　　他曾一天写下两万字、同时为12家报社写专栏、用七个笔名写不同小说，不仅是“香港第一人形打字机”，也是“天下第一捉刀人”（代笔），最巅峰的时候，他曾先后为金庸、古龙、卧龙生、诸葛青云等人代笔，其中最出名的，就是替金庸代笔《天龙八部》123文学阅读网，把阿紫写瞎。

　　倪匡的一生纵横上海、内蒙古、香港与美国，留下很多传奇轶事，如今要回顾他，明白他为什么在香港如此重要，不妨从他身上的“香港性”入手日本文学作品有哪些。

　　他并不是香港写得最好的作家，但他可能是最能浓缩香港一代人特性的人物。1950年代的某一天，他在报纸上看到一则广告，广告宣传，能帮人去香港“定居”。倪匡按照广告，找到接头人，最后，他以四百五十元人民币的价格，买到去往香港的“船票”。

　　我们知道，王家卫也是上海人，籍贯浙江定海。金庸是浙江海宁人，查氏家族后代。刘以鬯，也是出生于上海，祖籍浙江镇海。再譬如张爱玲，半个津门贵族，但久居上海，1952年看见一片中山装，觉得自己这么爱穿旗袍，终究还是离开好，于是1952年去香港，当编剧。

　　当时的上海、浙江有一股迁徙潮，迁徙者多为文艺、商人与官宦家庭出身，是容易在日后历次政潮中被划为“”的群体（尽管他们在香港又不乏偏向中间左翼）。他们背井离乡，在香港重建生活，成为日后香港文学、艺术、大众文化黄金时代的中坚力量。

　　时期，浙江人常去上海经商，宁波商帮曾是上海滩华人经济的主流，江浙士人又是上海文艺界的重要来源，正值清末风云际会之际，士绅虽因科举覆灭打断了命脉，尚存黄昏之气，江浙之地乃是士绅潜游之地，士绅与官商结合，成为知识分子的常见底色。例如张爱玲祖父张佩纶是清末名臣，祖母李菊藕是李鸿章的女儿。金庸出身于海宁查氏，其家族在明清两代出现了22位进士，家族中人包括了清代诗人查慎行，法学家查良鉴，现代诗人查良铮（穆旦）。

　　那一代文人纷纷由上海入香港，是因自知身份底色不容于第二天的灼灼烈日，任是自己再同情民间、认可，官宦/士绅/商帮/自由主义文人的底色，也只会成为摧枯拉朽扫荡的滚石，徒增几幕太平湖覆灭的斜阳。大时代残酷无情，各人只能选自己的路。

　　倪匡的家世不如金庸显赫，但也是书香门第与商人底色。他的父亲是倪纯壮，母亲王静娴，一九五零年都去了香港，其中父亲在香港荷兰好实洋行保险部任业务经理。他的父母生了五男二女，分别是倪亦秀、倪亦方、倪亦俭、倪亦明、倪亦平、倪亦舒、倪亦靖。倪匡是家中老四，本名倪聪，他的妹妹倪亦舒，即作家亦舒。哥哥倪亦方123文学阅读网，在辽宁省鞍山钢铁厂当过工程师，后来荣获国家「五一」劳动奖章，2008年去世。

　　倪匡年少有为，经历堪称传奇。他十六岁辍学离家，从上海去苏州，在华东人民大学受训三个月，成为公安干警。入社会后，他参加的第一件工是治理淮河，随后在苏北开垦盐碱地办盐场，又赴内蒙古扎赉特旗的“保安沼农场”办新农场及种植水稻，在内蒙古劳动期间，倪匡得罪了，因拆木桥烧柴取暖而被扣上罪行，面临死刑判决。

　　在内蒙古被扣上“反/革/命”帽子后，倪匡骑着朋友为他偷来的马，从蒙古大草原一路南下。他有一手私刻公章的没事，没想到，自己伪造的图章，还真的有用，如此辗转一年多，他来到香港，与父母住在北角模范邨。

　　所以，倪匡具有香港性的第一大原因就是他的出生与来港过程。他浓缩了一代人奔赴香港的底色，也见证、参与了香港日后的辉煌。

　　1957年7月起，倪匡在香港打工。他先是钻地，之后转入荃湾青山道的中国染厂做杂工，夜麻麻去夜校读书，期间，他知道不懂粤语在香港很难混下去，于是跟报馆字房的排字工人学粤语，工人领班年叔说：「唔怕讲唔正，只怕唔肯讲，只要敢开口，人哋就会听。」倪匡记得这句线月，倪匡和李果珍女士结婚，婚后生有一女倪穗和一子倪震。养家的压力，迫使他提升写作速度。在香港，倪匡化身“人形打字机”，他发表的第一篇小说叫《活埋》，共一万三千字，稿费九十元。之后，他为《工商日报》《真报》《明报》等报纸写稿，以“衣其”为笔名，在《真报》开设专栏“虻居杂文”；以“阿木”为笔名，在《工商晚报》开设专栏“生饭集”；以“沙翁”、“九缸居士”为笔名，分别在《明报》开设专栏“沙翁杂文”、“鱼斋清话”；用「岳川」为笔名，写下武侠小说《无情剑》、《南明潜龙传》、《龙腾飞剑录》；六十年代，又《六指琴魔》日本文学作品有哪些、《江湖浪子》、《玲珑双剑》等武侠作品。

　　张爱玲、刘以鬯、金庸，都是这么走过来日本文学作品有哪些。张爱玲也做编剧，刘以鬯和金庸长期为报业、杂志服务。文人面临在经济下出卖文字、煮字疗饥的煎熬，亦目睹底层在贫富分化的社会如蚁鼠般生存在陋室。

　　相比于刘以鬯的煎熬，倪匡比较看得开。缺钱可以挣，最怕真话不能说、想写不能写，知道投稿有钱挣，他接连发表了小说《活埋》、散文《石缝中》、小说《呼伦池的微波》，之后受金庸邀请，在明报上连载科幻小说。

　　关于倪匡与金庸的故事，可以细说。1959年，金庸等人于香港创办《明报》，招募专栏作者。《明报》创刊两周年之际，有人介绍倪匡和金庸见面，当时从上海来到香港的文人经常聚会，有几次金庸也在，名气很响，倪匡还是个小老弟，比金庸小一辈。金庸叫他倪匡，他叫金庸“查老细”，也就是广东话里的“老板”。倪匡回忆，还有一个上海籍的朋友叫金庸“帮主”——江浙帮的帮主。

　　多亏金庸，倪匡写出了他的代表作。他的大部分报刊文字已经速朽，但《蓝血人》、“卫斯理系列”、“原振侠系列”等，至今还被人提起，倪匡的科幻不是很硬那一类，他不像刘慈欣那样，对于科学原理十分讲究，他的小说在隐喻性层面，也不如韩松等后来者深入，但在趣味、想象力和社会讽刺的结合上，倪匡做得相当不错，并且在华人世界充当着一个“科幻探路者”的角色，他的大胆与天马行空，影响了一代看“卫斯理”系列长大的作者。

　　当然，倪匡也因为他的“手快”和“大嘴巴”惹过麻烦。在一篇小说里，他让南极出现了“南极熊”。他还曾放出大话，说硬科幻就是没人看的科幻。他闹出“南极熊”那档事，正是金庸帮忙解围日本文学作品有哪些。

　　那是他在《明报》连载卫斯理故事《地心洪炉》的时候，读者来信，质问故事中为何会出现南极熊，倪匡在《明报》的“沙翁杂文”专栏回复：“某某先生，今天我要回答你的问题，第一，南极没有白熊；第二，世界上也没有卫斯理，为什么你不追问呢？第三，第三没有了。”后来，多亏金庸打圆场

　　倪匡的文学成就并非顶尖那一批，他的价值更主要在于他是一个开拓者，一个为科幻小说在香港乃至华人社会正名的这么一个人物。

　　这是优秀通俗小说的思路。所以，称倪匡为通俗小说大家，并不为过。在香港，文学与商业高度融合，通俗小说在报纸上连载，交由影视改编是常事。倪匡曾替金庸连载中的《天龙八部》数个月，故意把阿紫的眼睛弄瞎。关于此事，金庸在新版《天龙八部》后记中解释:“《天龙八部》于一九六三年开始在《明报》及新加坡《南洋商报》同时连载，前后写了四年，中间在离港外游期间，曾请倪匡兄了四万多字。倪匡兄那一段是一个独立的故事，和全书并无必要联系，这次改写修正，征得倪匡兄的同意而删去了。所以要请他，是为了报上连载不便长期断稿。”

　　其实，倪匡不只给金庸代过笔，他给古龙、卧龙生、诸葛青云、司马翎，都代笔过。可以封一个“天下捉刀第一人”。这些人中，倪匡最推崇的是金庸，他推崇金庸是古往今来文人发家致富第一人，成就超越大仲马小仲马莎士比亚，他还主动开创“金学”研究，效仿金圣叹，把金庸抬进严肃文学研究范畴。他自己根据喜好为金庸小说排名，分别是:

　　《鹿鼎记》《天龙八部》《笑傲江湖》《神雕侠侣》《雪山飞狐》《倚天屠龙记》《射雕英雄传》《书剑恩仇录》《连城诀》《侠客行》《飞狐外传》《碧血剑》《鸳鸯刀》《白马啸西风》。

　　倪匡与金庸、黄霑、蔡澜并称“香江四大才子”，这个叫法和人选是很有意思的，它基本上代表的是通俗领域的成就，是面向大众的。比方说刘以鬯，香港严肃文学绕不开的人物，论纯文学成就日本文学作品有哪些，他比金庸和倪匡都要高，但论在大众领域，那么金庸与倪匡的影响力是一时无两的。在中国香港，通俗与严肃并无高低之分，金庸与刘以鬯都很重要。香港的黄金时代，其实就是通俗文化的黄金时代，是东亚市民文化第一次在世界上得到如此广泛的传播，当时香港号称东方好莱坞，风头更甚于1930年代的上海，但可以留心，1980—1990年代的许多文人123文学阅读网，其实看不起香港文化，他们还没有真正意识到香港文化的创造性影响。那是一个王家卫被质疑、周星驰被认为“低俗”的时候，高高在上的权威用“雅”来棒打香港的“俗”，但事后证明，通俗也可以很艺术，严肃艺术和大众文化并非泾渭分明，王家卫拍《花样年华》、周星驰导《大话西游》，现在都是公认的经典，香港的土壤上也诞生出刘以鬯、西西、也斯这些文学领域的大家、金庸和倪匡这样在类型小说上造诣非凡的宗师，

　　倪匡，他毫无疑问是市民的，他的创作流淌着市民文化的底色。不是高高在上，而是香港市民爱看什么，他就写什么。他没什么文学上大的野心，就是玩一玩、写一写，拿人钱财，替人办事。他有知识分子底色，但他不排斥商业，不拒绝世俗的喧嚣，相反他积极地拥抱商业与名利场，认为一个正视商业的社会，才是一个正常的社会，一个社会只有容许世俗喧嚣，容许有人“说大话”、有人“想挣大钱”，这个社会才有活力，否则它会是一潭死水，它会打着公平的名义，最后会让所有平民一起变穷。

　　他辉煌时正处于香港影视行业的黄金期，那是个周星驰、王家卫、张国荣群星辉煌的年代，倪匡也分了一杯羹，1960年代起，他写了数百部剧本，其中包括张彻的《独臂刀》、1972年版《精武门》。在影视圈，倪匡没有写出过最顶尖的那类剧本，但他出手快、保质量，是很多武侠片导演的心头好。香港当时有一股武侠热，倪匡编剧的首部电影《独臂刀》就是武侠片，开创了新派武侠电影的浪潮。作为邵氏电影的主力编剧，他与大导演张彻属于黄金搭档。他还跟李小龙有过交集。李小龙的一句金句:“你哋记住啊，中国人唔系病夫。”就是倪匡写的。

　　从1970年到1989年，倪匡和张彻先后合作了《精武门》《马永贞》《刺马》《楚留香》《少林三十六房》《书剑恩仇录》等经典影片。有对联曰：“屡替张彻编剧本，曾代金庸写小说。”这是他平生最得意的两件事。

　　倪匡不仅写剧本，还做综艺。1989年的《今夜不设防》，风头正劲，如今热播的《脱口秀大赛》《吐槽大会》云云，尺度都不如《今夜不设防》劲爆。倪匡、蔡澜、黄霑等等香港风云人物，舌灿莲花，成就一时经典。

　　在《武侠小说大宗师》里，倪匡说他有三个大头的朋友，金庸、张彻、古龙:“这三个大头朋友，头都大得异乎常人，事业上也各有成就，和这三个大头朋友在一起，常有一种极度安全感！就算天塌下来，也有他们顶着！”转眼间，这三位大头朋友都去世了，黄霑、张彻123文学阅读网、林燕妮也走了，倪匡曾说:“只剩我一个了。很寂寞的。”

　　他曾为自己的人生归纳：“22岁之前在内地，22岁之后来香港到现在。”两句话概括是：“七八十年皓皓粼粼无为日，五六千万炎炎詹詹荒唐言。”

　　就如同他知人生有一死，那不如活得潇洒。“卫斯理”系列已经为人的局限做了注脚：“别以为世上所有的事都可以通过努力而达到目的，事实上，世上有太多的事，再努力也达不到目的。”在《逝去的帮主》一文中，倪匡对《收获》编辑、记者吴越说:“照自己的意志写。这是写作人最重要的一点。”坦率、自由、勇于表达。这是他们那作者最看重的品质，也是香港社会赋予他们的底色。

　　1992年，倪匡去美国生活，留下一句：“我已决心淡出，自此天涯海角，闲云野鹤；醉里乾坤，壶中日月；竹里坐享，花间补读；世事无我，纷扰由他；新旧相知，若居然偶有念及，可当作早登极乐。”

　　倪匡不信童话，更相信“人性本恶”，他被人淡忘的一面，是写了很多社会讽刺小说。他曾讲：“不必摧毁这个大城市的建筑物，不必杀害这个大城市中任何一个居民，甚至表面看来，这个大城市和以前完全一样，但是只要令这个大城市原来的优点消失，就可以令这个大城市毁灭、死亡。”

　　对于公共议题的积极参与（而非书斋型写作），是倪匡和那一代香港文人的共同特点。金庸、刘以鬯、张爱玲，莫不如此。试想一下，如果倪匡在铁饭碗部门下当差，耳濡目染「安全第一」文化，他是否有这种急切的创作欲（一日写两万字）和针砭时弊的力量？