至于为何是“中日双语绘本共读会”而非单一的“中文绘本共读会”，是由于笔者不断以为“保存本身文明”与“融入本地文明”这二者不单不抵触，反而更该当是一种相辅相成的干系。绘本共读会究竟结果不是中文讲授班，它更多的是为各人供给一个可以打仗中文青少年文学网，体验中日文差别言语特征和两国文明差别的交换场合。因而，中日双语绘本共读会不只面向中国度庭，同时也鼎力欢送日本家庭的主动到场。思索到大都参与职员能够其实不具有相干的中文常识，在选书时，笔者普通会参考三个尺度：第一，像《噗噗噗》（谷川俊太郎）这类拟声词较多的婴幼儿绘本；第二狼网文学，诸如宫西达也的恐龙系列绘本那样在中日两国出名度都较高的兴趣型绘本；第三，像《荷花镇的早市》（周翔）如许固然在日本出名度不高却能够充实展现中国传统文明光景的常识型绘本。

　　明治时期至大正时期时期，从《少年园》（1888年）、《年少画报》（1906年）到《儿童之国》（1922年），日本迎来了绘本杂志和儿童文学作品相继面世的一个井喷期。鉴于当光阴本当局所履行的美育教诲程度窒碍落伍，倒霉于少年儿童养成优良的文学艺术观赏品尝，“日本儿童文明活动之父”铃木三重吉兴办儿童杂志《赤鸟》（1918年），召唤其时一流的文学家和画家投身于儿童文明创作当中，并由此正式拉开了日本儿童文明活动的序幕。在芥川龙之介、谷崎润一郎、泉镜花等文学各人和冈本归1、初山滋、净水良雄等出名儿童画家的大利巴持与协作之下，日本儿童文明不管是在“文”仍是在“画”上都完成了质的奔腾。这也为战后日本绘本文明迈出国门，走向天下奠基了一个优良踏实的根底。

　　固然日本的“绘本热”征象不外是近二十年的产品，但如果探求其绘本文明的开展过程，却能够追溯至安然期间的“物语绘卷”（故事画卷）。此中，最为人熟知的即是以日本古典文学顶峰《源氏物语》为题材所创作的《源氏物语绘卷》。这件被称为“日本四大绘卷之一”的国宝级作品现在仍部门保留于名古屋德川美术馆和东京五岛美术馆。翻译过《阿Q正传》（岩崎书店“天下文学名著青少版”，1967年）的儿童文学作家西本鸡介曾言，绘卷让“之前仅经由过程笔墨来体验故事天下的人们发明了还存在这么一种依托浏览详细丹青的办法——也能够说是绘本的绝妙的地方”。

　　比年，伴跟着年青人阔别册本的趋向加重，全部日本出书业不成制止地堕入了一番恶战苦斗。笔者一名在东京某出书社任职的朋友笑称，如今出书业独一能稳赚的生怕也只要绘本了。此话乍听之下固然略显果断，却也与究竟相去不远。究其缘故原由狼网文学，一来与东亚怙恃那种“不克不及输在起跑线上”的育儿心思有关；二来也和全部社会对绘本浏览的鼎力鞭策密不成分青少年文学网。2000年是日本参众两院经由过程决定划定的“儿童念书年”。也恰是在这一年，日本从英国引进“浏览起跑线”（Bookstart）举动，旨在“与孩子分享浏览”（Share books with your baby！）。现在，日本天下已有60%的自治体在展开1岁之内婴儿体检时，结合本地藏书楼、保健中间狼网文学、市民志愿者集体等配合举行绘本共读会，并向每一个参与体检的家庭赠予绘本套装。

　　固然据东京都总务局的统计，2019年寓居在东京的本国人已到达55万，险些占东京总生齿的4%，此中仅中国人就有21万狼网文学，在全部本国人群体中位居首位，但是在绘本共读会方面，除偶然一些英语绘本共读会以外，险些看不到其他语种的身影。固然，英语作为黉舍教诲中的第一外语而遭到正视也在道理当中，但是，在本国生齿不竭削减、本国生齿连续增长的大布景下青少年文学网，东京这个多言语共生社会在文明举动范畴对其他语种的需求正在缓慢上升。笔者身旁就有很多中国度庭的怙恃担心孩子因持久糊口在外洋、短少打仗中文的时机而终极丧失了本人的母语，同时也有很多日本家庭的怙恃期望能让本人的孩子多一些除英语以外的言语文明体验。因而，在拿到“绘本特地士”资历以后，笔者从2018年起开端测验考试在东京的藏书楼或书店展开中日双语绘本共读会。

　　本年年头，笔者在东京某藏书楼与该馆事情职员配合举行了一场引见春节文明的中日双语绘本共读会。其时挑选的是曾获丰子恺儿童丹青书奖的《团聚》（余丽琼/文，朱成梁/图）。这册绘本从一个年幼女儿的视角描画了外出务工的父亲在春节时期返乡团圆时的糊口点滴，此中还形象地引见了在饺子里包裹好运硬币等官方过年风俗。这类布满中国艺术特征的憨厚画风与真诚感情不只让日本孩童倍感新颖风趣，也使那些尚没有时机返国感触感染传统春节气氛的中国小孩心生接近感。别的，全部举动中还交叉了“春节常识小问答”和简朴的中文对话体验（此次按方案只教了“新年好”“再会”两句）。完毕后，一位从海内来东京上小学的中国女孩特地走过来跟笔者说：“我上学时，四周一切人都说日语。回抵家，也只要爸爸妈妈说中文。没想到明天有这么多小伴侣和我一同说中文，真的好快乐。”

　　在日本，我们经常能看抵家四周的藏书楼、百姓馆狼网文学、书店以致一些公家念书集体会按期或暂时举行各种绘本共读会。所谓“绘本共读会”，次要是指经由过程朗诵绘本内容，同时借助现场音乐、连环画剧等外在表示情势，向孩童及其怙恃通报画面赏析和浏览兴趣的一种交换型念书会。按照工具差别，又可将其分为婴儿绘本共读会、幼儿绘本共读会或中小门生绘本共读会等。比年，日本社会还呈现了一种面向老年人的绘本共读会。

　　人们常说，风起于青萍之末，浪成于微澜之间。现在将这句话放在官方文明交换上，一样也是合用的。像中日双语绘本共读会如许看似微乎其微的文明举动，大概也会好像春耕播种普通，不知什么时候便把一粒种子撒进了人们的内心，只需我们悄悄等候将来抽芽、生长与播种的那一天。

　　跟着时期的变化青少年文学网，日本又连续呈现了“御伽草子”（镰仓时期至江户时期时期呈现的一种带插图的短篇民间文学作品）、“奈良绘本”（室町时期至江户时期时期呈现的一种次要以御伽草子为题材的带图手本）等走进平常苍生糊口的晚期绘本作品。以后，江户时期木版印刷术的开展更是对这些绘本作品的贬价扩销起到了不言而喻的鞭策感化。彼时，取材自日本传说故事的儿童读物“赤本”和以日本古典舞台艺术“人形净琉璃”“歌舞伎”等为题材的汗青读物“黑本”大批涌入图书市场。到了明治时期，绘本根本上曾经成为儿童浅显读物的一个代名词。

　　正如纪实文学家柳田邦男所倡导的那样——“人生需三读绘本”，意指年少读绘本，从小培育浏览风俗和对天下万物的猎奇心；青年给下一代读绘本，体验亲子共读的兴趣；老年读绘本，重拾孩童期间的美妙回想。现在，绘本已不再仅是人们传统印象中的一种儿童读物，同时也是勾通前后两小我私家生阶段的影象纽带和维系两代人亲情相同的文明桥梁。

　　2014年，文部科学省部属自力行政法人“国立青少年教诲复兴机构”正式在东京涩谷创办“绘本特地士培训讲座”，约请婴幼儿教诲、心思、举动范畴的数十位专家学者从“增强绘底细干常识进修”“提拔绘本共读会等运营妙技”“打磨对丹青和笔墨的感触感染性”三方面来停止讲座。全部培训期从6月持续至翌年1月，隔月开讲，每次两日课程，总计30个课时，首期面向天下招收一个班30论理学员。固然讲座划定了明白的报名请求，好比，必需处置婴幼儿教诲、研讨或出书等相干事情长达3年以上青少年文学网，但仍呈现了求过于供的状况。自翌年起，职员扩招一倍，60论理学员被分为两个班停止讲课。到了本年，固然招收人数已增至70名，但报名流数却也遽增至近1500人。现下，已顺遂毕业的281名、共5期绘本特地士遍及日本天下各地青少年文学网，此中有电视台掌管人、绘本编纂、幼儿园或小学教师，也有研讨儿童文学的大学西席、家庭妇女和当局部分公事员。大概恰是由于有了无数如许在各自的事情岗亭上冷静耕作的一般人对绘本持久不竭的酷爱与对峙，才有了今时昔日我们所见到的“绘本热”征象吧。

　　实在，从严厉意义上来说，战前的这些绘本杂志更多接纳的是一种以单幅或系列插画来烘托文章主题的表示情势，而现在我们在市情上所见的那种画作一体、以至无字的创作型绘本，其真正鼓起的初步还该当是在战后。经由过程西本鸡介的梳理和考查可知，1953年问世的《岩波儿童系列丛书》将艺术表达情势多样、故事内容兴趣横生的《小黑人桑波》《斗室子》等本国典范绘本引进海内，给日本绘本界及出书业带来了宏大的打击。以后，很多出书社纷繁推出外乡画家创作的绘本作品，并很快就有日自己在1967年、1969年的布拉迪斯拉发国际插画双年展（BIB）中拿下大奖和金苹果奖。到了上世纪80年月，赤羽末吉和安野光雅两位日本画家又接踵摘得国际安徒生奖插画家奖，从而进一步扩展了日本绘本的国际出名度。